Del 16 al 26 de abril, teatro, danza, performances e iniciativas audiovisuales de la mano de diez compañías, cinco de ellas vascas, con once funciones (cinco estrenos absolutos y tres estrenos en Euskadi) en el Museo de Reproducciones, Bilborock, la Plaza Arriaga y el Centro Municipal de San Francisco
20 años de BLV-ART, ahí es nada. Del 16 al 26 de abril, la XX edición del festival organizado por el Ayuntamiento de Bilbao para mostrar nuevas formatos de creación artística en diferentes espacios de Bilbao La Vieja, San Francisco y Zabala volverá con un programa plagado de iniciativas escénicas innovadoras, con formatos no convencionales y cercanos al público de todas las edades.
En concreto, el público podrá disfrutar de teatro, danza, performances e iniciativas audiovisuales, de la mano de diez compañías, cinco de ellas vascas. En total serán once funciones, todas programadas por primera vez en Bilbao, entre las que se incluyen cinco estrenos absolutos y tres estrenos en Euskadi. Las actuaciones tendrán lugar en el Museo de Reproducciones, Bilborock, la Plaza Arriaga y el Centro Municipal de San Francisco.
Los estrenos absolutos son “Tetas”, de Raira Rosenkjar (Euskadi); “52-BLAU”, de IXA (Euskadi-Galicia); “Free Tour-Bilbao”, de Perpetûa Vastarda (Euskadi); “Perpetua”, de Alba De Miguel & Miguel González (España-Berlín); y “Laberintua mugitzen da”, de Macarena Recuerda Shepherd (Euskadi). Por su parte, las piezas “La vía láctea”, de María García Vera (Barcelona-Murcia); “100 cosas que hacer hoy mejor que ver este espectáculo”, de Paloma Calle (Madrid); y “Alusinasons”, de Jaume Clotet (Catalunya), se verán por primera vez en Euskadi. Además, se ofrecerá la obra “Gemidos de un cuerpo sin órganos”, de Indómita Compañía (Euskadi) y la proyección del cortometraje “Domingo de gramos”, de Alex de la Croix y Sara Ruiz Ferrer (Madrid).
Todas las actividades serán gratuitas hasta completar aforo, salvo las representaciones en Bilborock (5 €). Compra de entradas para estos espectáculos en este enlace o en taquilla desde 30 minutos antes. Asimismo, para el cortometraje “Domingo de gramos” en el Centro Municipal de San Francisco será necesario recoger invitación desde una hora antes en el Centro Municipal. Máximo dos por persona.
Más información en www.bilbaokultura.eus, Facebook, X (Twitter), Instagram, Tik Tok y Youtube. Te dejamos aquí debajo el enlace en PDF al programa y, más abajo, la programación detallada.
PROGRAMACIÓN DE BLV-ART 2026
Jueves, 16 de abril a las 19:30 horas. Bilborock.
Nuevas dramaturgias. Público joven y adulto. 40 minutos y coloquio posterior. ESTRENO ABSOLUTO.
“Tetas”, de Raira Rosenkjar.
En escena una mujer que fue tetas antes de ser mujer, y por ser tetas no pudo ser nada más sino una mujer. Tetas que balancean, que sacuden, que son chupadas, que se despliegan del cuerpo. Un gesto de ternura, un deseo de vinculación. Amamantar a la que quiere acordarse de cómo es ser amamantada y mirar a los ojos a la que se amamanta.
Viernes, 17 de abril a las 19:00 horas. Museo de Reproducciones.
Danza + DJSET. Todos los públicos. 75 minutos. ESTRENO ABSOLUTO.
“52-BLAU”, de IXA.
52-BLAU es el intento de sobrevivir a un naufragio en la inmensidad de un espacio infinito. Un lugar donde el individuo se ahoga en el vacío de un océano lleno de estímulos, gente e información. Esta obra habita la tristeza en un contexto donde los cuerpos son incapaces de comunicarse. Una mirada que bajo el agua solo consigue observar el azul intenso del cielo, el mar y lo infinito. Una propuesta de danza inmersiva con el público.
Sábado, 18 de abril a las 17:00 horas. Plaza Arriaga.
Teatro relacional. Público joven y adulto. 150 minutos. ESTRENO ABSOLUTO.
“Free Tour-Bilbao”, de Perpetûa Vastarda.
Free Tour-Bilbao es un proyecto de teatro relacional que denuncia el problema de la turistificación en diferentes ciudades, ofreciendo un altavoz y un espacio crítico a las personas residentes de los barrios, principales afectadas por las consecuencias de dicho problema. El proyecto está creado en colaboración con los vecinos y vecinas, y artistas locales para promover y apostar por el tejido cultural local.
Domingo, 19 de abril a las 11:30 horas. Plaza Arriaga.
Teatro relacional. Público joven y adulto. 150 minutos. ESTRENO ABSOLUTO.
“Free Tour-Bilbao”, de Perpetûa Vastarda.
Perpetûa Vastarda es una compañía de Artes Vivas creada por Nuria Hernando (Bilbao) y María Pizarro (Barakaldo) en el año 2024, con el objetivo de producir, investigar y promover espacios creativos híbridos.
Importante: móvil cargado y auriculares. Se recomienda el uso de calzado cómodo, agua, crema solar o paraguas para el recorrido.
Domingo, 19 de abril, desde las 17:00 a las 21:00 horas. Bilborock.
Performance duracional. Todos los públicos. 240 minutos. ESTRENO EN EUSKADI.
“100 cosas que hacer hoy mejor que ver este espectáculo”, de Paloma Calle.
A lo largo de cuatro horas, Paloma Calle y la artista invitada para la ocasión, Jone García, se sumergerán en una espiral imparable de acciones de dos minutos de duración. En la actuación hay espacio para la poesia, la superficialidad, la política, la complicidad con el público, el humor absurdo o el vacío. Se bebe, se come, se fuma, se baila, se invoca a los espíritus… El público podrá entrar y salir durante la performance respetando las indicaciones de la sala.
Miércoles, 22 de abril a las 19:30 horas. Bilborock.
Performance. Público joven y adulto. 50 minutos. Euskera (castellano, francés, portugués).
“Gemidos de un cuerpo sin órganos”, de Indómita Compañía.
En esta propuesta escénica, la seducción y la monstruosidad se encuentran a través de la mirada del público. Los espectadores elegirán ser voyeurs o consumidores de la experiencia que se propone. El cuerpo de la actriz acabará convirtiéndose en campo de dominio colectivo, en un conjunto desorganizado de fibras, tendones y órganos. Un cuerpo desorganizado, un cuerpo sin órganos.
Jueves, 23 de abril a las 19:00 horas. Bilborok / Museo de Reproducciones.
Site specific-Danza-Performance inmersiva. Todos los públicos. 40 minutos. ESTRENO ABSOLUTO.
“Perpetua”, de Alba De Miguel & Miguel González.
Perpetua cuestiona los estándares de belleza y la presión de la autoimagen. En esta experiencia inmersiva nos guiarán hacia un cuerpo más allá de la experiencia.
Viernes, 24 de abril a las 19:00 horas. Centro Municipal de San Francisco.
Cortometraje. Público joven y adulto. 30 minutos y coloquio.
“Domingo de gramos”, de Alex De La Croix + Sara Ruiz Ferrer.
Alex de la Croix, cineasta, actriz y activista queer, y Sara Ruiz Ferrer, actriz y creadora escénica, escriben y protagonizan juntas este cortometraje dirigido por Alex de la Croix. Olga y Fabiana son dos amigas que dependen de la mirada masculina para validarse en la sociedad. ¿Se puede solucionar el mundo completamente drogada? Ellas creen que sí.
Sábado, 25 de abril a las 19:00 horas. Museo de Reproducciones.
Performance. Público joven y adulto. 70 minutos. ESTRENO EN EUSKADI.
“La vía láctea”, de María García Vera.
La vía Láctea es una conferencia performativa que gira en torno al concepto de inicio: el inicio de un proceso, de una idea, de una acción, de un camino. La pieza se construye como una acumulación de comienzos, un inicio de inicios o un inicio infinito que pone el foco en cómo permanecer en el momento en que algo nuevo aparece.
Domingo, 26 de abril, de 11:30 a 14:00 horas. Museo de Reproducciones.
Danza-Instalación. Público infantil 0-4 años. Pases cada 20 min. ESTRENO ABSOLUTO.
“Laberintua mugitzen da”, de Macarena Recuerda Shepherd.
Se trata de una pieza de danza dirigida a niños y niñas de 0 a 4 años, donde el movimiento no está coreografiado de antemano, sino que emerge del juego y la participación activa de las y los peques. La instalación, construida a partir de materiales reciclables, se presenta como un espacio vivo: un laberinto que se transforma, que respira, que se mueve al ritmo de quienes lo habitan. La obra se sitúa en la frontera entre instalación plástica, juego coreográfico y experiencia sensorial.
Domingo, 26 de abril a las 19:00 horas. Bilborock.
Performance-concierto. Público joven y adulto. 50 minutos. ESTRENO EN EUSKADI.
“Alusinasons”, de Jaume Clotet.
Esta pieza es un concierto instalativo donde un personaje se ve dominado y arrastrado por lógicas alcohólicas delirantes y caricaturescas. El artista se desdobla en su alter ego, un cantante amateur que aprovecha para presentar su primer álbum de música electrónica, con canciones costumbristas, cómicas y metafóricas, pero el show deriva rápidamente hacia un botellón imaginativo y paródico. Una experiencia ingeniosa donde los márgenes del standup y del concierto convencional se desbordan para destapar un estido de humor inocente, incierto y frágil.
